На этой неделе Сосновоборский художественный музей современного искусства превратился в театр. Точнее, в театральную лабораторию. Участники смотрели и обсуждали театральные эскизы – небольшие постановки, которые имеют отличный шанс стать интересными спектаклями.
Что такое лаборатория?
Ответ на этот вопрос вроде бы понятен. Лаборатория – это место, где ставят эксперименты и проверяют. Собственно, то, что происходило в этот день в сосновоборском музее, и был эксперимент – а если точнее, то несколько экспериментов. Проводил их Театр Наций, и это стало возможным потому, что областное Музейное агентство, филиалом которого является музей, участвует в федеральной программе Министерства культуры России, Государственного театра наций и Благотворительного фонда Евгения Миронова «Театральные инициативы».
Сохранение и развитие культуры – одно из важнейших направлений государственной политики. Искусство и культура должны быть доступны абсолютно всем россиянам, вне зависимости от того, где они живут. Жителю маленького городка интересные выставки и яркие спектакли нужны не меньше, чем жителю столичному. А хорошего режиссера работа в провинциальном театре может очень сильно заинтересовать, потому что предоставляет массу творческих возможностей. Но и массу сложностей тоже. И не в последнюю очередь – то, что спектакли небольших театров, обитающих в маленьких городах, мало кто видит. Такая вот двухсторонняя проблема. Поэтому так важен первый этап этой федеральной программы – фестиваль театров малых городов. Проводится конкурс, и победителей с лучшими постановками приглашают в Москву, в Государственный театр наций. И, судя по отзываем искушенных столичных театралов, бывает на этих фестивалях немало интересного.
А третий этап – это выездные творческие лаборатории по современной драматургии, что мы и имели счастье видеть в Сосновом Бору. Программа «Театральные инициативы» собирает ведущих режиссеров, актеров, педагогов, театральных критиков. Ни одна лаборатория не похожа на другую, что и естественно – меняется время, ситуация в обществе, зритель, и театр должен на все это реагировать.
Три истории
Творческая лаборатория длится неделю. За эту неделю режиссер-участник должен подготовить концепцию спектакля, провести репетиции и подготовить свои наработки для показа. Актеры-участники в это время участвуют в мастер-классах, совершенствуют актерское мастерство, сценическую речь и прочие умения, без которых в этой профессии не обойтись. Занимаются под руководством признанных мастеров. В Сосновом Бору проходил заключительный этап лаборатории, то есть показ того, что труппы трех театров успели сделать за неделю. Вел занятия театральный критик, арт-директор Лаборатории Олег Лоевский, куратор программы поддержки театров малых городов – Елена Носова. Свое мнение об эскизах могли высказать не только эксперты, но и зрители. Имеет ли шансы тот или иной эскиз стать полноценным спектаклем и войти в репертуар театра?
Первую историю показали актеры Гатчинского муниципального театра юного зрителя и главный режиссер Санкт-Петербургского театра «Мастерская» Роман Габриа. Это была постановка по пьесе Ярославы Пулинович «Наташины мечты». Точнее, для эскиза взяли часть пьесы – второе действие. Пьеса о нескольких девочках, а конкретно эта часть – о девочке Наташе, которая пришла на кастинг, чтобы стать телеведущей детской передачи. Этого вообще-то хочет ее мама, сама Наташа пока не знает, что ей нужно, но все выполняет старательно, и довольно часто – по маминому свистку. Есть папа-переводчик, но мама главнее. И у Наташи есть соперница – соседская девочка, тоже Наташа и тоже хочет на кастинг, она талантлива, но ненадежна…И появляется любовь – на студии главная героиня знакомится со звукооператором, и, наконец, все, что она делает, обретает смысл. Это если коротко, а вообще там много сюжетных линий и интересных находок – мне так вот очень сильно понравилась девушка-оператор, которая снимает не только кастинг, но и всю Наташину жизнь и выводит ее на экран, ведь это – тоже примета времени, когда фиксируется на видео едва ли не каждый шаг. По словам Романа Габриа, этот эскиз стал первой серией первого сезона задуманного сериала.
Татьяна Дремова из Санкт-Петербурга и актеры Театра Балтийского флота представили эскиз «Николай Гумилев» - по пьесе Светланы Свирко «Соучастник» и по стихам самого Гумилева. Предполагалось, что будет и третий источник – пьеса Дмитрия Бочарова «Тайная жизнь Черубины», но, по словам Дремовой, она не совсем вписалась в этот спектакль. Интересно отметить, что жизнь Гумилева показывали актеры театра из Кронштадта – великий поэт родился именно там…Эту пьесу много кто ставит, однако не в каждой постановке звучит, что показан не только социальный конфликт, но и конфликт литературный. Как-то не очень принято говорить, что следователем по делу Гумилева был Роман Якобсон, фигура в русской литературе очень неоднозначная… но все же фигура! А в эскизе Дремовой эта тема прозвучала. Зрители и жюри согласились с тем, что эта работа может стать новым спектаклем – находки там были.
Последнюю историю в этот день рассказали актеры областного театра «На Литейном» и режиссер Елена Невежина. Это был эскиз по пьесе Бориса Минаева «Ковбой Мальборо, или девушки 80-х». Тоже потенциальный спектакль – и очень возможно, что появится он в репертуаре именно этого театра, очень уж ярко актеры воплотили режиссерские задумки. Вроде бы все просто – в музей приходит гость, известный писатель. Который представляет свою книгу о поколении 80-х – с их стираными полиэтиленовыми пакетами, окрашенными с помощью подручных средств в невероятные цвета колготками, сложными любовными историями… И двумя «музейными бабушками», которые сплетничают и высказывают свои соображения по поводу героев новой книги. Тема музейных бабушек оказалась реализована настолько великолепно, что даже члены жюри хохотали от души, на время позабыв о том, что должны вообще-то критиковать.
А дальше что?
Такая творческая лаборатория в Сосновом Бору проводилась впервые. Конечно, музей кому-то может показаться не самым правильным местом для театрального действа. Нет здесь ни сцены, ни кулис, ни всего остального, чему полагается быть в театре. И полумрака нет – все на свету. Но это-то и оказалось «изюминкой». Современный театр стремится быть ближе к зрителю – ведь есть же у нас в области проект «Театр в библиотеке», и порой это даже интереснее, чем в специально оборудованном театральном здании. И уж точно ближе к зрителю. И можно расположить сцену так, как тебе нужно – что и показали режиссеры, использовавшие музейное пространство по своему усмотрению.
Среди зрителей были и руководители сосновоборских театров. Да, у нас их много, все они любительские, что создает некоторые сложности как для руководителей, так и для самих актеров. Им было интересно – и, кажется, Лаборатория дала стимул к творческому поиску каждого. И это тоже – одна из целей федеральной программы.
Мария БОРИСЕНКО
